「ブルーボッサ」分析（１〜５）

「ブルー・ボッサ」分析（１）

「カプースチン・リターンズ！」
　　　０８．６．５
＜ＣＤ発売記念特別企画！＞

テル先生の「カプースチン楽曲分析」

＜ケニー・ドーハムの
「ブルー・ボッサ」によるパラフレーズ＞
（Ｏｐ．１２３）

楽譜は、カプースチン「ピアノアルバム　１」で、
　　　出版社は「プリズム」（￥２．９００＋税）。

　　　　　　　　　　　　☆

「楽曲分析」の第１歩は
　　　　「曲の形式」と「全体の構成」
　　　　　　　　　を調べるところから始まります。

区切りの小節の上に
　　　　　　　　［Ａ１］［Ｂ２］などを書き込みます。

あなたは［Ａ１］［Ｂ２］などを四角で囲って下さい。
　（四角で囲えないので［カッコ］にしています）

曲全体のキーは、Ｃｍ（ハ短調）です。

＜前奏＞

［Ｉｎｔｏ．Ａ］１〜８（８）
［Ｉｎｔｏ．Ｂ］９〜１６（８）

＜テーマ＞提示部

［Ａ１］１７〜２４（８）
［Ｂ１］２５〜３２（８）
［Ａ２］３３〜４０（８）
［Ｂ２］４１〜５４（１４）

＜変奏１＞

［Ａ１］５５〜６２（８）
［Ｂ１］６３〜７０（８）
［Ａ２］７１〜７８（８）
［Ｂ２］７９〜８６（８）

＜変奏２＞

［Ａ１］８７〜９４（８）
［Ｂ１］９５〜１０２（８）
［Ａ２］１０３〜１１０（８）
［Ｂ２］１１１〜１１８（８）

＜変奏３＞
キーＧ♯ｍ（♯５つ）に転調

［Ａ１］１１９〜１２６（８）
［Ｂ１］１２７〜１３４（８）
［Ａ２］１３５〜１４２（８）
［Ｂ２］１４３〜１５２（１０）

＜テーマ＞再現部
　キーＣｍに戻る

［Ａ１］１５３〜１６０（８）
［Ｂ１］１６１〜１７５（１５）

＜Ｃｏｄａ＞

［Ｃ１］１７６〜１８３（８）
［Ｃ２］１８４〜１８７（４）
［Ｃ３］１８８〜１９１（４）

　〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜

［Ｃ１］は、［Ｉｎｔｏ．Ａ］のモチーフ。（比べてみてね）
［Ｃ２］は、［Ａ１］最初のメロディーを利用している。
［Ｃ３］は、キーＣｍの曲がキーＣ（ハ長調）で終る。

　　　　　　　　☆

次回からは、１小節ずつ
　　　　　　　　コード進行を書き込んでいきます。

またまた大変な日々がやって来ますが、
　　　疲れないように、のんびりやっていきましょう。

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「ブルー・ボッサ」分析（２）
テル先生の「カプースチン楽曲分析」

＜ケニー・ドーハムの
「ブルー・ボッサ」によるパラフレーズ＞
（Ｏｐ．１２３）

導入部（イントロ）です。

いつものように以下のコード進行を
　　　　　　　　　　　　　　楽譜に書き込んで下さい。

♪導入部（イントロ）　（１〜１６）

♪１〜８（８）
｜Ｃｍ｜Ｇ７｜Ｃｍ７｜Ｃｍ７｜
｜Ｃｍ７｜Ｇ７｜Ｃｍ７｜Ａ７　Ａ♭７　Ｇ７｜

♪９〜１６（８）
｜Ｆ７　｜Ｆ７　｜Ａ♭ｍ７｜Ａ♭ｍ７｜
｜Ｃｍ｜Ｃｍ　（Ｇ７）｜Ｃｍ｜Ｇ７｜

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「ブルー・ボッサ」分析（３）
テル先生の「カプースチン楽曲分析」

＜ケニー・ドーハムの
「ブルー・ボッサ」によるパラフレーズ＞
（Ｏｐ．１２３）

まず原曲の譜面を用意して、
　　　　　　　メロディーを調べます。

原曲と、カプースチンの楽譜を見比べて、
　　　　　　「どこを変えているのか」を調べます。

次に、原曲のコード進行を覚えます。

［Ａ］
｜Ｃｍ　｜Ｃｍ　｜Ｆｍ７　｜Ｆｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　｜Ｇ７　｜Ｃｍ　｜Ｃｍ　｜

［Ｂ］
｜Ｅ♭ｍ７　｜Ａ♭７　｜Ｄ♭Ｍ７　｜Ｄ♭Ｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　｜Ｇ７　｜Ｃｍ　｜Ｃｍ　｜

これが原曲のコード進行です。

［Ａ］８小節、［Ｂ］８小節、合計１６小節ですが、
もう１回繰り返して、３２小節が１コーラスです。

［Ａ１］８小節
［Ｂ１］８小節
［Ａ２］８小節
［Ｂ２］８小節

これで合計３２小節（１コーラス）になりますね。

このコード進行を、
　　カプースチンの楽譜に書き込んでいきます。

＜前奏＞１６小節ですから、
＜テーマ＞は、１７小節目から始まっています。

　１７小節目の上に　Ｃｍ　と書き込みましょう。

ここから、いよいよ分析が始まりますが、
　　　　　　　　話は、そう簡単にはいきません。

コード進行を
　　　　ただ機械的に書き込んではダメですよ。

なぜなら、
　　　カプースチンや、ジャズ・ピアニストは、
　　　　　　原曲を少しずつ変えているからです。

例えば、テーマ３小節目（１９〜２０）の「Ｆｍ７」。
よく見ると、「ミ」（ナチュラル）や、「レ」がある。

「あれ、じゃあ、コード・ネームは…？」

もう１つ。
テーマ５小節目（２１）の「Ｄｍ７（♭５）」。

この小節全体をよく見ると、
　　　　　「ファ」もあるけれど、「♯ファ」もある。

「じゃあ、コード・ネームは…？」

というように、
　　　　１小節ずつ考えながら書き込んでいく。

最後までやると、１０年ぐらい掛かる人もいる？

まあ、知的ゲームみたいなもので、
　　　　　　　　　　　　すごく楽しいものですよ。

カプースチン先生が、謎解きの出題者。
　　　「君たち、私の出した謎を解けるかね？」

この謎を解き明かすために、
　　　　　　　あなたが挑戦するゲームなんです。

「え？最初から、あきらめる」ですって…。

そ、そう言わずに、少しやってみて下さいよ〜。

「本当に、楽しいんですから…！」
（いや、ほとんどの人は頭が痛くなるかも…？）

「ちょっとでもいいから、ぜひ、１度やってね」

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「ブルー・ボッサ」分析（４）
テル先生の「カプースチン楽曲分析」

＜ケニー・ドーハムの
「ブルー・ボッサ」によるパラフレーズ＞
（Ｏｐ．１２３）

＜テーマ＞１〜２小節目「Ｃｍ」
（１１７ページ、小節番号１７〜１８）

この２小節のコードは「Ｃｍ」ですね。
機能は「トニック」。

ところが、１７小節、３拍目の裏拍、
　　　　　　メロディー「レ」をよく見て下さい。

ここだけは、一瞬ですが「Ｂ dim７」。
機能は「ドミナント」。

なぜだか、わかりますか？

「Ｃｍ」に行くための「ドミナントは？」

その答え（ドミナント）の基本コードに
　　　　　　　　　　　「♭９」を加えて下さい。

そして、ルートを取る（消す）。

残った音（コード）は？

これで、わかりましたね。

と言っても、初心者には「…？」
　　　　　　　　　　　　　　かもしれませんが。

このような細かいコードは、
一時的にメロディーに付けるコードなので、
　コード進行として書く必要はありません。

カッコして、（Ｂ dim7）と書いておけばいい。

コード進行は「Ｃｍ」が２小節でいいのです。

　　　　　　　　　　☆

＜テーマ＞３〜４小節目「Ｆｍ」
小節番号１９〜２０の２小節は「Ｆｍ」です。

「Ｆｍ」と書いた時は「Ｆｍ７」ではなく、
　　　　　　　　　　　　　　　「Ｆｍ６」でしたね。

２０小節、右手の上２声「レ、ファ」、
　　　　　　左手３拍目の裏「ド、レ」。
これが「Ｆｍ６」の決定的な証拠です。

さて、１９小節、３拍目の裏拍、
　　　　　メロディー「ソ」のコードは何？

あなたには、すぐわかるでしょう？

さっき「Ｃｍ」で説明しましたよね。

同じ事を「Ｆｍ」に置き換えてみれば…？

「Ｆｍ」に行く「ドミナント」は？

「♭９」を加え、ルートを取る。

残ったコードと、楽譜を比べてみて、
　　　　　　　音が一致すれば正解です。

合っていたら「おめでとうございます！」

「分析って、わかると楽しくありませんか？」

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「ブルー・ボッサ」分析（５）

テル先生の「カプースチン楽曲分析」

＜ケニー・ドーハムの
「ブルー・ボッサ」によるパラフレーズ＞
（Ｏｐ．１２３）

前回のように細かい部分を解説すると
　　　　　　　　　　　なかなか先に進めません。

そこで、今回は細部の説明を省略して
　　　　　　　大体のコード進行だけを書きます。

★＜テーマ＞　１７〜５４

［Ａ１］　１７〜２４（８）
［Ｂ１］　２５〜３２（８）
［Ａ２］　３３〜４０（８）
［Ｂ２］　４１〜５４（１４）

★＜テーマ＞コード進行

♪［Ａ１］　１７〜２４（８）

｜Ｃｍ　｜Ｃｍ　｜Ｆｍ　｜Ｆｍ　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　＊Ａ♭７　｜Ｇ７　｜
｜Ｃｍ　｜Ｃｍ７　Ｄｍ７　｜

＊「Ａ♭７」＝Ｄ７（♭５）［Ｂａｓｓ　Ａ♭］

♪［Ｂ１］　２５〜３２（８）

｜Ｅ♭ｍ７　｜Ａ♭７　｜Ｄ♭Ｍ７　｜Ｄ♭Ｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　Ｇ７　｜
｜＊Ｄｍ７（♭５）　Ｇ７　Ａ♭７　Ｇ７　｜
｜Ｃｍ７　｜Ｄ７（♭５）　Ｇ７　｜

＊半拍分、前小節から始まる。

♪［Ａ２］　３３〜４０（８）

｜Ｃｍ　｜Ｃｍ　｜Ｆｍ　｜Ｆｍ　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　｜Ｇ７　｜
｜Ｃｍ７　Ｄｍ７（♭５）［Ｂａｓｓ　Ｃ］　｜
｜＊Ｇ７（Ｂａｓｓ　Ｂ）　Ｂ♭ｍ７　Ａ７　｜

＊１拍分、前小節から始まる。

＜３７＞３拍目裏から「Ａ♭ｍ（Ｍ７）」
＜３８＞２拍目から「Ａ♭ｍ７」が１拍半。

♪［Ｂ２］　４１〜５４（１４）＝（６＋８）

｜Ｅ♭ｍ７（Ｂａｓｓ　Ａ♭）　｜Ａ♭７　｜
｜Ｄ♭Ｍ７　｜Ｄ♭Ｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　Ｇ７　｜Ｄｍ７（♭５）　Ｇ７　｜

｜Ｃｍ７（♭５）　｜Ｆ７　｜Ｂ♭ｍ７　｜Ｅ♭７　｜
｜Ａ♭６　｜Ａ♭　｜Ｄ♭Ｍ７　｜
｜＊Ｄｍ７（♭５）　Ｇ７　｜

＊１拍分、前小節から始まる。

「ブルーボッサ」分析（６〜８）

「ブルー・ボッサ」分析（６）

テル先生の「カプースチン楽曲分析」

＜ケニー・ドーハムの
「ブルー・ボッサ」によるパラフレーズ＞
（Ｏｐ．１２３）

★＜変奏１＞　５５〜８６

［Ａ１］　５５〜６２（８）
［Ｂ１］　６３〜７０（８）
［Ａ２］　７１〜７８（８）
［Ｂ２］　７９〜８６（８）

★＜変奏１＞コード進行

♪［Ａ１］　５５〜６２（８）

｜Ｃｍ７　｜Ｃｍ７　｜Ｆｍ７　｜Ｆｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　｜Ｇ７　｜
｜Ｃｍ７　｜Ｃｍ７　Ｃ♯ｍ７　Ｄｍ７　｜

♪［Ｂ１］　６３〜７０（８）

｜Ｅ♭ｍ７　｜Ａ♭７　｜
｜Ｄ♭Ｍ７　｜（Ｃ７）　Ｄ♭Ｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　｜Ｇ７　｜
｜Ｃｍ（Ｂａｓｓ　Ｅ♭）　Ｅ♭７　Ａ♭７　｜Ｇ７　｜

♪［Ａ２］　７１〜７８（８）

｜Ｃｍ（６）　｜Ｃｍ７　｜Ｆｍ７　｜Ｆｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　｜Ｇ７　｜
｜Ｃｍ　Ｇ（Ｂａｓｓ　Ｂ）｜
｜Ｂ♭ｍ７　Ｅ♭７（Ｂａｓｓ　Ａ）　｜

＜７２＞左手２拍目コードは「Ｂｍ７」。
右手メロディー「♯ソ、ラ、♯ド」も同じ。
「Ｃｍ７」から一瞬アウトして戻る技法。

＜７８＞左手３拍目裏の低音「Ｂ♭♭」は
　　理論的には「♭５」で正しいけれども、
わかりやすくするために実音「Ａ」で書いた。

♪［Ｂ２］　７９〜８６（８）

｜Ｅ♭ｍ７（Ｂａｓｓ　Ａ♭）　｜Ａ♭７　｜
｜Ｄ♭Ｍ７　Ｇ♭７　｜Ｄ♭Ｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　｜Ｇ７　｜
｜Ｃｍ　Ａ♭Ｍ７　Ｄ７（♭５）｜
｜（Ｄ７）　Ｇ７　｜

＜８５＞３拍目が「Ａ♭Ｍ７」。
４拍目から＜８６＞１拍目までが「Ｄ７（♭５）」

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「ブルー・ボッサ」分析（７）

テル先生の「カプースチン楽曲分析」

＜ケニー・ドーハムの
「ブルー・ボッサ」によるパラフレーズ＞
（Ｏｐ．１２３）

★＜変奏２＞　８７〜１１８

［Ａ１］　８７〜９４（８）
［Ｂ１］　９５〜１０２（８）
［Ａ２］　１０３〜１１０（８）
［Ｂ２］　１１１〜１１８（８）

★＜変奏２＞コード進行

♪［Ａ１］　８７〜９４（８）

｜Ｃｍ７　｜Ｃｍ　Ｇ♭７　｜Ｆｍ７　｜Ｆｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　｜Ｇ７　｜
｜Ｃｍ７　Ａ♭７　｜Ｃｍ７　Ｃ♯ｍ７　Ｄｍ７　｜

＜８８＞２つのコードの間に「Ｇｍ７」が入ると
考えてもいい。（２拍目）

♪［Ｂ１］　９５〜１０２（８）

｜Ｅ♭ｍ７　｜Ａ♭７　｜
｜Ｄ♭Ｍ７　Ｇ♭７　｜（Ｇ♭７）Ｄ♭Ｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　｜Ｄｍ７（♭５）　Ｇ７　｜
｜（Ｇ７）　Ｃｍ７　Ｆ７　｜Ａ♭７（♭５）　Ｇ７（♭５）｜

♪［Ａ２］　１０３〜１１０（８）

｜Ｃｍ７　｜Ｃ７　｜Ｆｍ　｜Ｆｍ　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　｜Ｄｍ７（♭５）　Ｇ７（♭５）｜
｜Ｃｍ　Ｇ７（Ｂａｓｓ　Ｂ）　｜
｜Ｂ♭ｍ７　Ｅ♭７（Ｂａｓｓ　Ａ）｜

♪［Ｂ２］　１１１〜１１８（８）

｜Ｅ♭ｍ７（Ｂａｓｓ　Ａ♭）　｜Ａ♭７　Ｄ７　｜
｜Ｄ♭Ｍ７　Ｇ♭７　｜Ｇ♭７　Ｄ♭Ｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　Ｇ７　｜Ｃｍ７（♭５）　Ｆ７　｜
｜Ｂ♭ｍ７　ＥＭ７　Ａ７（Ｂａｓｓ　Ｄ♯）　｜
｜Ａ７（Ｂａｓｓ　Ｄ♯）　｜

　　　　　　　　　　　　☆

この後は、いよいよ＜変奏３＞で、
　　　　「Ｇ♯ｍ」のキーに転調します。

基本的には＜変奏１〜２＞を参考にして、
「Ｇ♯ｍ」に移調すればいいのですが…。

きっと、頭が痛くなる人もいるのでは？

私でも、ゆっくり、じっくり考えました。

「この後、ブログを書かずに逃げ出そうか？」

「いや熱心な読者のために続けるべきでは？」
などと自問自答の苦しい日々を過ごしました。

多分、気が充実した日に書くと思います。
　（美味しい「アンパン」に出会った日に…）

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「ブルー・ボッサ」分析（８）

テル先生の「カプースチン楽曲分析」

＜ケニー・ドーハムの
「ブルー・ボッサ」によるパラフレーズ＞
（Ｏｐ．１２３）

＜変奏３＞は、キーが「Ｇ♯ｍ」へ転調します。

★＜変奏３＞形式（１１９〜１５２）

［Ａ１］　１１９〜１２６（８）
［Ｂ１］　１２７〜１３４（８）
［Ａ２］　１３５〜１４２（８）
［Ｂ２］　１４３〜１５２（１０）

★＜変奏３＞コード進行

♪［Ａ１］　１１９〜１２６（８）

｜Ｇ♯ｍ　｜Ｇ♯ｍ　｜Ｃ♯ｍ７　｜Ｃ♯ｍ７　｜
｜Ａ♯７　｜Ｄ♯７　Ａ７　｜
｜Ｇ♯ｍ　Ｄ♯７（Ｂａｓｓ　Ｇ）　｜Ｆ♯ｍ７　Ｆ７　｜

♪［Ｂ１］　１２７〜１３４（８）

｜Ｂｍ７（Ｂａｓｓ　Ｅ）　｜Ｂｍ７（Ｂａｓｓ　Ｅ）　Ｅ７｜
｜ＡＭ７　Ｄ７｜ＡＭ７　｜
｜Ａ♯ｍ７（♭５）　｜Ｂ７（sus ４）　Ｂ７　｜
｜ＥＭ７　Ａ７　｜Ｄ♯７　｜

♪［Ａ２］　１３５〜１４２（８）

｜Ｇ♯ｍ　｜Ｇ♯ｍ　｜Ｃ♯ｍ　｜Ｃ♯ｍ　｜
｜Ａ♯７　Ｅ７　｜Ｄ♯７　｜
｜Ｇ♯ｍ　Ｄ♯７（Ｂａｓｓ　Ｇ）｜
｜Ｆ♯ｍ７　Ｆ７　｜

♪［Ｂ２］　１４３〜１５２（１０）

｜Ｂｍ７（Ｂａｓｓ　Ｅ）　｜Ｅ７　Ｂ♭７　｜
｜ＡＭ７　Ｆ７（Ｂａｓｓ　Ａ）　｜ＡＭ７　｜
｜Ａ♯ｍ７（♭５）　Ｄ♯７　｜Ｇ♯ｍ７（♭５）　Ｃ♯７　｜
｜Ｆ♯ｍ７（♭５）　Ｆ７　Ｂ♭Ｍ７｜Ａ７（♭５）　｜
｜Ｄｍ７（♭５）［Ｂａｓｓ　Ａ♭］　｜Ｇ７　｜

この後は、キー「Ｃｍ」でテーマが再現されます。

「ブルーボッサ」分析（９）

「ブルー・ボッサ」分析（９）

テル先生の「カプースチン楽曲分析」

＜ケニー・ドーハムの
「ブルー・ボッサ」によるパラフレーズ＞
（Ｏｐ．１２３）

＜再現部＞

＜テーマ＞
再現部は、キーＣｍに戻って来ます。

［Ａ１］１５３〜１６０（８）
［Ｂ１］１６１〜１７５（１５）

＜テーマ＞
［Ａ１］１５３〜１６０（８）

｜Ｃｍ７　｜Ｃm７　｜Ｆｍ　｜Ｆｍ　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　（Ｄ７）｜Ｇ７（♭５）　（Ｄ♭７）｜
｜Ｃｍ　Ｇ７（Ｂａｓｓ　Ｂ）　｜
｜Ｂ♭ｍ７　Ａ７　｜

いつも書いているコード進行は、
　　コードが本来あるべき位置に書いています。

しかし、実際はコードが自由に移動していますね。
　必ずカプースチンの楽譜を見て確認して下さい。

例えば、１５９〜１６０の「Ｂ♭ｍ７」は、
　　　　　　　　　１拍分、前の小節にありますね。

ですから正確に書くと、

｜Ｃｍ　Ｇ７（Ｂａｓｓ　Ｂ）　Ｂ♭ｍ７｜　Ａ７　｜

「最初の３つのコードを１拍半ずつ、＜Ａ７＞は３拍半」
などと各小節を説明していったら大変なことになります。

ですから、
必ず楽譜をよく見て、確認しながら学んで下さい。

［Ｂ１］１６１〜１７５（１５）

｜Ｅ♭ｍ７（Ｂａｓｓ　Ａ♭）　｜Ａ♭７　｜
｜Ｄ♭Ｍ７　｜Ｄ♭Ｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　Ｇ７　［Ｄｍ７（♭５）］｜
｜　Ｇ７　Ａ♭７　Ｇ７　｜
｜Ｃｍ７　｜Ｃｍ７　｜

＜１６１〜１６８＞まで８小節です。

この後＜１６９＞からは、
＜テーマ＞終わりの４小節を２回繰り返してから
＜Ｃｏｄａ＞に進みます。

♪１６９〜１７５（７）
｜Ｄｍ７（♭５）　Ｇ７　Ｄｍ７（♭５）｜
｜Ｇ７　Ａ♭７　Ｇ７　｜
｜Ｃｍ７　｜Ｃｍ７　｜
｜Ｄｍ７（♭５）　Ａ♭７（Ｂａｓｓ　Ｇ）　Ｇ７（４）｜
｜Ｇ７　｜Ｇ７　｜

＜１７３＞最後のコード「Ｇ７（４）」は、
「Ｄｍ７（♭５）／Ｂａｓｓ　Ｇ」でもいいですよ。

　　＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

さて、次は、いよいよ＜Ｃｏｄａ＞です。

＜Ｃｏｄａ＞は、
以下の３つの部分から構成されています。

［Ｃ１］１７６〜１８３（８）
［Ｃ２］１８４〜１８７（４）
［Ｃ３］１８８〜１９１（４）

［Ｃ１］は、導入部（イントロ）１〜８小節のモチーフ。
　　　　じっくりと、比べてみて下さいね。

［Ｃ２］は、テーマ［Ａ１］１〜２のモチーフが
　　　　　　　　　　　　　　　使われています。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
［Ｃ３］は、キーＣｍのトニック・コードが
　　　　　　　　　　　「ＣＭ７」で終ります。

♪［Ｃ１］１７６〜１８３（８）

｜Ｃｍ７｜Ｃｍ７｜Ｃｍ７｜Ｄ♭７（Ｂａｓｓ　Ｃ）｜
｜Ｃｍ７｜Ｃｍ７｜Ｃｍ７｜Ｆ７　Ｆ♯７　Ｇ７｜

＜１７６〜１８２＞までは｜Ｃｍ７｜
＜１８３＞は｜Ｆ７　Ｆ♯７　Ｇ７｜

♪［Ｃ２］１８４〜１８７（４）

｜Ｇ７｜
｜Ｄ♭Ｍ７（Ｂａｓｓ　Ｇ）　Ｄ７（Ｂａｓｓ　Ｇ）｜
｜Ｄ７（Ｂａｓｓ　Ｇ）　Ｇ７｜
｜Ｇ７｜

♪［Ｃ３］１８８〜１９１（４）

｜ＣＭ７　（Ｃ♭Ｍ７）｜（Ｄ♭Ｍ７）　ＣＭ７｜
｜ＣＭ７｜ＣＭ７｜

＜１８８〜１８９＞
カッコ内のコードは、仮の分析です。
　　あとで変更するかもしれません。
ルートのない４度和声は判定が難しいです。

　　　　　　　　　　☆

以上で、カプースチン「ブルー・ボッサ」分析、
　コード進行を書き出す作業を終わりますが、
　　必ず楽譜を見て勉強して下さい。

コード・ネームだけでは、
　実際にどのように弾いているのか、
　　どの位置で弾くのか（複雑なタイミング）
　　　など、1番肝心なことが学べませんからね。

♪「カプースチン　ピアノアルバム　１」
　　　　出版は「プリズム」。